柳琴戏具有较高的历史价值、文化价值和艺术价值，应给予保护。应当抓紧调动各方面力量，依靠现有各种科技手段，保存好柳琴戏资料，为后代留下这份宝贵遗产。那么，我们来看看保护柳琴戏的正确措施有哪些？

可能感兴趣》》柳琴戏的传承意义

保护措施

政府应尽快出台相关政策，对表演艺术团体进行评估，结合非物质文化遗产保护工程的实施，参照国家保护京剧剧团的办法和措施，确定重点，由财政进行专项扶持，推动柳琴戏艺术的发展繁荣。

柳琴戏具有较高的历史价值、文化价值和艺术价值，应给予保护。应当抓紧调动各方面力量，依靠现有各种科技手段，保存好柳琴戏资料，为后代留下这份宝贵遗产。同时，提高戏曲创作、演出人员的待遇，改善戏曲工作者的工作和生活环境，高度重视专业人才和后备人才的培养，确保柳琴戏艺术后继有人。

作为一个地方剧种的艺术表演团体，承载着传承保护的重任，要不断发展壮大，提高知名度就必须牢牢把握先进文化的发展方向，坚持科学发展，以优秀作品鼓舞人，积极创造条件，还要深入研究市场，了解市场，只有这样，才能在市场竞争中立于不败之地。

（一）加大改革力度，抓好机制和艺术创新。要借鉴经济体制改革的成功做法，根据建立社会主义市场经济的总目标，按照市场经济规律，通过改革现行的体制和管理办法，规范健全市场秩序，努力营造有利于艺术表演团体的发展环境。

第一，要对艺术表演团体实行划分、界定，实行分类管理。应该讲求社会效益和在社会生活中的主导作用，应通过财政拨款方式，加大财政支持力度，同时，利用自身资源优势，积极开展有偿服务，拓展演出市场。坚持“多条腿走路”的方针，开展文企联姻活动，千方百计地扩大艺术事业的社会参与成分，实行艺术团体多元化建设。

第二，要从规范各项制度和搞好内部改革入手，对用人制度，分配制度进行改革。实行竞争上岗，全员聘任的用人制度，定岗定责，考勤考绩，绩效挂钩，积极推行导演制、制作人制、经纪人制、建立按劳取酬的奖励激励制度等，最终建立起一套行之有效，适应市场的竞争机制、激励与约束机制。

第三，跟上时代步伐，明白继承和发展的关系，力求创新。柳琴戏艺术在众多的艺术门类中，能够继续生存与发展，以吸引更多的观众，既要看它是否符合现代观众的审美要求，又要看它的创新程度。

中国戏曲传统博大精深，渊远流长，熔唱、念、做、打、舞于一炉，诞生于蒙山沂水间的柳琴戏，有肥沃的生存土壤，有深厚的群众基础，从而构成自己区别于其它艺术的独具特色的艺术形式。创新意味着艺术生命的存在和延续，如果不能及时创新，便会一步步失掉观众的扶持而走向衰落。

（二）树立人才意识，注重人才培养。人才是第一资源。所以说，我们必须树立人才意识，注重人才的培养，实施人才兴文战略，构筑人才高地，培养出一批业务精、素质强的柳琴戏演职员队伍；培养出一批懂艺术善经营的管理人才，努力改变艺术人才短缺，特别是“高、精、尖”人才短缺的状况。

而这种人才的培养，一要有本钱，二要有途径，三要有政策。培养人才不舍得花钱是不行的，这是物质上的保证。有了这种保证，再通过走出去，请进来，参加各类专门学习班，研讨会的培训深造，有计划有步骤地培养出一批专门人才，行家里手。

同时要有爱才之心，惜才之道，用人之法，护才之策，创造条件招聘人才，留住人才，保护人才和不拘一格使用人才，为他们提供用武之地，让他们心情舒畅地投入工作。