汉族民间美术——澳门神像雕刻
澳门文化是经过多年的传承变的更加的丰富多彩,而澳门神像的雕刻也体现了澳门人民的多才多艺。澳门神像雕刻发扬了我国的雕刻技艺,当地人民在雕刻的技艺上加上了当地特色,让澳门神雕更加的受欢迎。想更了解澳门神像的雕刻技艺吗?和小编一起来看看吧。
澳门首个独立申报被列入国家非物质文化遗产名录的项目。澳门神像雕刻源于渔民及民间的宗教信仰。从简单质朴的木偶到今天的大型佛像,澳门神像雕刻经历了不同发展阶段,在保存本地雕刻工艺优良传统的同时,如古法漆艺、金箔工艺,又吸收了外地的造像设计和接合方法,让产品由基本的“木雕公仔”发展到具有国际水平的贴近木雕佛像、佛具和重逾十吨的妙法寺木雕大佛。
保护好传统技艺,有利于传承中华文化血脉,增强中华民族凝聚力,提高国家文化软实力。这也是新中国建国以来规模最大、种类最全、内容最丰富的一次传统技艺大展“澳门神像雕刻”在文化上传承和发扬了我国传统的神像雕刻工艺,经改良和发展,整体技术达到突出的水平,是澳门百年来优秀的民间美术。
为推动澳门非物质文化遗产的保护,澳门特区政府文化局在澳门博物馆成立工作小组,选取“澳门神像雕刻”作为澳门非物质文化遗产申报的试点项目。经过各项程序及国家级的专家评审,并经过1个月的公示咨询期后,被正式列入我国第二批非物质文化遗产名录。
“澳门神像雕刻”在澳门有较长且从未间断的历史,与本地民俗有紧密关联。澳门自开埠以来,捕鱼业在历史上担当着重要的经济角色,由于海上作业风险大,渔民有多神的信仰习俗,并在船上放置各种神像随船出海,以求化险为夷。
渔民对神像的需求殷切,加上陆上居民的需求,使神像店生意滔滔,神像制作业兴盛,工艺水平日高。后来因应社会变迁,经济转型,渔业逐渐步向衰落,上世纪60至80年代间,不少神像店经营出现困难而相继结业。现时澳门的神像雕刻店只有“大昌佛像雕刻木器”与“广荣造像雕刻木器”。
“大昌佛像雕刻木器”是传承三代的百年老店。该店在上世纪80年代成功转型主雕佛像,店东并往浙江宁波学习漆艺及吸收日本和台湾的技术经验,改良制作方法,并以传统造型设计,优质工艺和上乘选料,逐步走出澳门,赢得香港和外地顾客青睐。
澳门神像雕刻店努力改良,精研技术,制作态度认真,工艺技术获国内外同业推许及认同。其高水平的工艺美术,是澳门本土珍贵的非物质文化遗产。