在陕西文化中，老腔皮影戏是不可或缺的重要组成部分，它的演唱特点是粗旷豪迈、雄浑奔放。老腔皮影戏是中国各类皮影戏的鼻祖，在一些传统节日当地人民会邀请艺术家演出。对于老腔皮影戏文化你还了解多少呢？下面的陕西文化为你带来更多内容。

任何一种地方剧种的产生与发展都与其独特的自然文化空间密切相关。老腔皮影所处的自然文化空间的基本情形是：A、地处秦晋豫三省之要冲，华山、潼关、黄河近在咫尺，古人形容之“山峦如聚，波涛如发怒，山河表里潼关路”；B、位于风调雨顺、粮棉富庶的八百里秦川东端；C、西通京都长安，东开中原门户；D、自古以来，既为兵家争战之地，亦为商贾流民通衢之所。

峻拔奇险的华山、奔腾怒吼的黄河，红血白骨的兵战，汉唐恢宏超拔的气概，以及船工的号子、戍卒的情怀，很难想象，这样一种自然文化空间会产生出柔情缠绵、婀娜细婉的声腔及艺术，它所孕育出来的定然是粗犷豪放、高亢奋昂、铿锵激越的声腔，无论它的名字是否叫“老腔”。

民俗学中有“一方水土养一方人”之说，关中老腔皮影就是华阴双泉村一带自然文化空间的“自生子”，没有这特殊环境，就无“关中老腔皮影”。从老腔流布的区域看，离开了此空间，老腔也难以生存。由此推断，老腔应是在曳船号子、戍卒情怀的基础上，结合当地及外来文化的一些艺术形式，在本地独特的自然文化空间中，经过长期的孕育、发展、演变、融合而逐渐形成的。其中抑或包括如“孟儿”一类外来艺术人士的催化作用，但绝不可能是单纯的外来“孟儿说”，否则，“孟儿”及其师门子弟们为何没有在家乡湖北的老河口形成老腔呢？--即便是“老腔”“老河口”之“老”有通同之处。

又若真有“孟儿”存在的话，也应是他到华阴双泉村后，将自己的说唱技艺与当地的自然文化氛围相融合，进而集成性地创造出一种有别于其原声腔的华阴老腔。老腔皮影剧目，据说有二百种左右，我们见到的有一百五十余种，一般都是古代战争题材的历史戏或神话传说，其中常演剧目有三四十种，诸如《借赵云》、《失街亭》、《空城计》、《范梨花征西》、《三打祝家庄》、《反出五关》、《收火马》、《擒吕布》、《三气周瑜》、《五路伐蜀》、《取南郡》、《取洛阳》、《托肠救主》、《取西川》、《张花反延安》、《三让徐州》、《火烧连营》、《取四郡》、《仁贵东征》、《西天取经》、《封神演义》、《郝祖成圣》等等。

由于所演出的是战争题材或神话传说，所以老腔皮影在整个演出过程中，不仅前首――主唱者感情昂扬激越、脖项青筋迸起，到更场换景时的最后两句，戏班所有人都齐声“帮腔”“拉波”，竭力吼唱。再加上用枣木制成的“惊堂木”强烈急促的击节声，全场达到一场一场高潮。当地有句俗语形象地描绘其状态：“拉波号子冲破天，醒木一拍鬼神惊”。因此，老腔皮影又被称作“拍板戏”、“满台吼”。

老腔戏班的人员结构及乐器家当颇有讲究。戏班属民间业余组织，由五人组成，平时各忙自家农活，演出则临时集中。五人分别称为“前首”、“签手”、“上档”、“后槽”、“下档”。各有分工，一司数职，协同合作，缺一不可。其司职情况如下：前首：一般也为班主，主唱，弹月琴，并司战鼓、板鼓、手锣等，兼协调全班人员；签手：挑签，即耍皮影娃娃；上档：司板胡、大铰子、小铰子、长号；后槽：司大锣、马锣、碗碗，梆子；下档：为签手准备影人，并司长号、惊堂木。

一般情况，五人之间无论台下有任何矛盾磨擦，一上台来都会全神贯注、高度协作，且无论是从其动作表情、协调一致、还是演出效果上，丝毫看不出来，全然是一股劲。